У многих встречала мнение, что такое направление в искусстве, как импрессионизм, у них ассоциируется прежде всего с Клодом Моне, и я в этом не исключение. Узнав о теме конкурса, у меня перед глазами возникли его полотна. У Клода Моне были две основные страсти- живопись и садоводство, и последняя едва ли не сильнее первой. Множество его картин посвящены цветам, садовым и полевым, скромным и роскошным. Я решила в своей работе для конкурса отразить именно их, только не какую-то определенную картину, а собирательный образ. Просматривая подборку шедевров Моне, мне очень понравилась изумрудно-ультамариновая гамма мазков, очень хотелось передать ее в материале- и тут я вспомнила о перламутре, но не обычном, а из раковины галиотиса, его переливы очень удачно подошли мне. Моя работа – это сумочка с объемной вышивкой в виде цветов, в ней использованы французская синель, шелковый бархат и шифон, японский бисер, и конечно же кристаллы Сваровски . Каркас сумочки выполнен в виде цилиндра, фоном для вышивки послужили кольца, составляющие этот цилиндр, в них я и сделала вставки из натурального перламутра, здесь также применен метализированный сутаж. Сама сумочка из натуральной льняной ткани грубого переплетения, она символизирует холст художника, словно проступающий сквозь обилие красок. Также на сумочке есть подвеска-брелок — холст, на котором вышит автограф великого художника.

Many people were of the opinion that this direction in art, like impressionism, is associated primarily with Claude Monet, and I am not an exception to this. Learning about the topic of the contest, I had before his eyes his canvases. Claude Monet had two main passions-painting and gardening, and the latter is almost stronger than the first. A lot of his paintings are devoted to flowers, garden and field, modest and luxurious.I decided in my work for the contest to reflect them, not just some specific picture, but a collective image. Looking through a selection of masterpieces of Monet, I really liked the emerald-ultramarine gamma of smears, I really wanted to pass it on to the material, and then I remembered about mother-of-pearl, but not ordinary, but from the shell of the galiotis, its flow was very successful for me. My work is a handbag with three-dimensional embroidery in the form of flowers, it uses French chenille, silk velvet and chiffon, Japanese beads, and of course Swarovski crystals.The frame of the handbag is made in the form of a cylinder, the background for embroidery was the rings making up this cylinder, in them I made inserts from natural mother-of-pearl, here also a metalized suta was used. The bag itself is made of natural linen cloth of rough interlacing, it symbolizes the canvas of the artist, as if appearing through the abundance of colors. Also on the bag is a pendant-key chain — a canvas on which the autograph of the great artist is embroidered.